lunes, 2 de noviembre de 2015

"Marte". Perderse en el espacio mola.

Good Morning Dreamers !!!

¿Qué tal ha ido el fin de semana? Supongo que más de uno estará aún de resaca post Halloween intentando recuperarse de los sustos dados y encontrados por el camino, y quizás esa "resaca" será mucho más llevadera si como más de uno que conozco habéis podido disfrutar del puente (que suerte tenéis algunos).

Para aquellos que como una servidora tienen que trabajar y también para todos los que estáis por aquí tirados en el sofá, llega una nueva entrada de "La Crítica de la Semana"... (sonido de aplausos y vítores... ¡lo siento! el madrugar me afecta la cabeza)




Bien vayamos por partes. Hoy quiero acercaros a la maravillosa, espectacular, intrigante, cómica y gran película "Marte" de Ridley Scott. Como podéis percibir por el tono amable que he utilizado en la entradilla me ha encantado, bueno mejor dicho me ha requete encantado. 
Que bonito es cuando vas con cero expectativas al cine, simplemente por el hecho de acompañar a tu novio, y sales maravillado con lo que has visto. Con esa sensación de decir "quiero esa película en DVD". 

Para aquellos que aún hoy no hayáis oído hablar de Marte os pongo en antecedentes. Está basada en una novela ficticia escrita por Andy Weir, quién fue publicándola por entregas en su propio blog pero a petición de sus seguidores decidió ponerla a la venta en Amazon por 0,99 dolares. 
Aunque en un principio se decantaron por el guionista Drew Goddard para llevarla hasta la gran pantalla, este decidió salir del proyecto y fue a caer en las manos de Ridley Scott quien decidió retrasar la secuela de Prometheus. 

La película nos cuenta la historia de superación a la que se ve sometido el astronauta Mark Watney cuando es abandonado por su tripulación en Marte, creyéndolo muerto, después de una tormenta de arena. 
Al despertar comprende la situación a la que se va a tener que enfrentar. Vivir en un planeta solo, con un abastecimiento limitado para sobrevivir y sabiendo que en caso de empezar una misión de rescate tardarían cuatro años en llegar hasta él. (Yo personalmente sucumbiría a la tristeza y apatía y no sabría como reaccionar).

Pero no es el caso del protagonista quien decide ser optimista y emprender una serie de acciones que le lleven a sobrevivir el mayor tiempo posible en el planeta rojo, y a comunicarse con la NASA para hacerles saber que sigue vivo. 



Para mi gusto está perfectamente narrada. Es increíble como van alternando los dos escenarios, el de la soledad de Watney y el de la desesperación de la Tierra por traerle de vuelta. Van hilados perfectamente quitando tensión a la situación con elementos cómicos y diálogos perfectos. Incluso los monólogos del protagonista narrando su diario personal son un acierto al 100%. Consiguen que hasta el espectador desde la butaca se llegue a plantear coger una nave espacial e ir por si mismo a Marte a rescatarle. Hay personas que comentan que la película no tiene un antagonista o un personaje "malvado", pero a mi entender el gran antagonista del film es el propio planeta y el miedo que le provoca la incertidumbre al protagonista. 

Sobre la fotografía, el paisaje de Marte es recreado a la perfección con una mezcla de tecnología y localizaciones reales. Matt Damon, quien da vida a Mark Watney, rodó solo durante cinco semanas consecutivas en el desierto de Wadi Rum en Jordania. Es por ello que el actor no coincidió con sus compañeros de reparto hasta casi el día de la presentación de la película. La música también es un gran elemento, cuenta con una maravillosa banda sonora que combina las creaciones del compositor Harry Gregson- Williams con canciones de la gran etapa "disco", con grupos como Abba que te hacen bailar dentro de la sala. 



En cuanto a la parte artística inmejorables las actuaciones de Matt Damon (que ya se está empezando a encasillar en papeles en el que le tienen que ir a rescatar como ya le sucedió en Salvar al Soldado Ryan), un Jeff Daniels magnífico interpretando al director de la NASA (y que a mi me recordó en sus actitudes a los políticos que tenemos ahora entre nuestras filas), Sean Bean poniendo el punto cómico y haciendo preguntarse al espectador "cuando morirá" como viene siendo habitual en todos sus papeles, y una gran Jessica Chastain ejerciendo de capitana de la nave (si lo reconozco soy muy fan de esta actriz).

Como curiosidades comentaros que 50 páginas del guión se basan en material proporcionado por la propia NASA quien solo deja que se haga referencia a la institución en caso de que sea de manera seria y haciendo honor a la verdad; y que los primeros que pudieron disfrutar de un pase privado de la película fueron los astronautas de la Estación Espacial Internacional con un mes de antelación y desde el espacio, como hizo saber uno de ellos desde su cuenta de Twitter. 




Entonces recapitulando Marte es un peliculón de dos horas y veinte minutos. Que se pasa rápido, que te hace contener la respiración y empatizar desde el momento uno con el personaje protagonista. Que tiene una fotografía perfecta y una música que atrapa. Y sobre todo es una película que recomiendo verla en el cine para disfrutar del espacio en toda su plenitud. 

La califico con un pedazo de 10 y os invito a que la disfrutéis tanto como yo lo hice. 




martes, 27 de octubre de 2015

Dos por el precio de una


Buenas noches soñadores

Ya estoy aquí para compartir con vosotros dos nuevas críticas de cine como ya os adelante en el anterior post. Vienen con retraso, pero es que he estado ocupada a más no poder. Os traigo dos opiniones muy diferentes de cada una de ellas, aunque adelanto que me gustaron ambas. Aún siendo de géneros muy distintos.





Voy a empezar comentado la película "La cumbre escarlata", del aclamado director Guillermo del Toro. Sé que lleva estrenada bastante tiempo, pero ahora que se acerca la MARAVILLOSA fiesta del cine y si aún sigue estando en cartel es un buen momento para verla.

La historia (escrita un total de once veces, ya que del Toro no terminaba de cuadrarla a su gusto) nos acerca al género de terror combinado con el romance y los elementos sobrenaturales. La sipnosis se resume en estas simples líneas "chica jovén perseguida por los fantasmas de su pasado que se enamora del chico misterioso. Juntos emprenderán una nueva vida en la casa de este...una casa que respira y sangra sus propios fantasmas"


Lo mejor de la película sin duda la actuación de una impresionane Jessica Chastain. Consigue a partir de un personaje simple que te metas en la historia y acabes aplaudiéndola. Papel de hermana loca clavado al cien por cien. Mucho más creíble que la sangre de horchata que tiene la protagonista Mia Wasikoswka. Les acompaña el galán Tom Hiddleston que fue elegido para el papel después de que el gran Benedict Cumberbatch tuviera que abandonarlo por motivos personales.
A mi parecer entre los dos actores protagonistas hay poquísima química, pero salvan aceptablemente la situación y al final hasta consiguen que les tengas cariño.


Otra cosa que hay que aplaudir es la fotografía. Impresionante el decorado que se utiliza para todos los planos dentro de la casa. Construido en su totalidad, tuvo que ser derruido al finalizar la película debido a que no dejaba espacio en el estudio.
Los fantasmas que acompañan a los personajes (y que a mi personalmente no me asustaron) tienen la estética que Guillermo del Toro da a cada uno de sus seres sobrenaturales. Parecidos como no al Fauno de "El Laberinto del Fauno".

Le doy un 6,5 a la película. Me gustó bastante la estetíca de romance gótico que muestran en todo el film. Me gustó la historia de amor (aunque algo previsible lo que iba a suceder) y me gustó muchisimo y vuelvo a repetir la actuación de Chastain. Os dejo abajo el enlace del trailer por si os animáis a verla.

Trailer. La Cumbre Escarlata






Y ahora le toca el turno a la película española "Mi gran noche". He de decir antes de nada que tuve la inmensa suerte de acudir al estreno gracias a Movistar Plus y a mi novio Jesús que fue el que consiguió las entradas.
El evento tuvo lugar en los cines Kinepolis de Madrid y pudimos mezclarnos con los famosillos de nuestro país así como con los propios actores y director de la película, que no dudaron en acercarse hasta la sala en la que se iba a proyectar, para agradecernos nuestra asistencia.


Si me preguntaís si merece la pena verla os diré que yo no tenía pensado hacerlo, puesto que no me llamaba mucho la atención. La veía como la típica película de risa fácil que se rodea de actores conocidos con el único objetivo de tener un buen resultado en taquilla, pero que luego el guión estaba vacio. Y cual fue mi sorpresa cuando no solo me reí con bastantes gags, sino que además me gustó.
De ahí que la recomiende.


Centrada en la grabación de un especial de nochevieja (de esos que en la vida real siempre cuenta con la presencia de Raphael), nos muestra como todo puede volverse una locura cuando se está encerrado con las mismas personas mucho tiempo. Todo esto envuelto en un ambiente de tensión debido a unos amenazantes piquetes que intentan impedir por todos los medios la grabación de dicho programa.

Destaco la actuación de un amoroso Pepón Nieto, de esos personajes que te llevarías por kilos a tu casa. Un muy bien vuelto a los escenarios Raphael que borda a la perfección el personaje de cretino que se cree el ombligo del mundo y que se ve amenazado por el macho alfa más joven.

Y es ahí donde tengo que hacer un punto y aparte y pedir por favor....

MÁS PERSONAJES CÓMICOS PARA MARIO CASAS. No me canso de repetir una y otra vez que Mario debería hacer en su totalidad comedia. Todo el mundo tiene en su cabeza la imagen de tio buenorro que no vocaliza (eso sigue estando ahí) y que lo único que hace es quitarse la camiseta. Pues bien, yo me reí y mucho con él, con su Adanne cantando el ya famoso "Bombero", con frases absurdas como todo su personaje en general.



Otros que bordan el papel son Carlos Areces (pobre niño reprimido que tiene que lidiar con un horrible padre como es Aphonso) y el actor Jaime Ordóñez que recita todas sus frases con letras de canciones de Raphael... (Un Goya para ese hombre por dios).
La que sintiéndolo mucho no me creo dentro de su papel es Blanca Suaréz. No sabe hacer de tonta...no sabe, y creo que está bastante sobrevalorada. Pero bueno eso es una opinión personal.

El ritmo de la película y los costantes momentos cómicos hacen que pase rapidamente y se te haga bastante corta.

Es por ello que le doy un pedazo de 8 y os invito a que si queréis pasar una tarde/noche agradable y con risas vayáis a verla. Os dejo el trailer abajo también.

Trailer. Mi Gran Noche


Por el momento nada más. Mañana iré a ver "Marte" así que atentos a lo que pueda decir de ella, ya que me han llegado opiniones muy dispares....



miércoles, 21 de octubre de 2015

Quien espera... no desespera


Buenas noches soñadores.


Mil perdones


Lo primero de todo es pediros miles de disculpas porque os he tenido algo abandonados. No ha sido queriendo en serio, es que desde el fin de semana no he parado. Pero bueno eso quiere decir que tengo cosas interesantes que contaros.

En menos de cuatro días he ido al cine dos veces por lo tanto ya sabéis que toca ¡¡¡ Críticas de la semana !!! Os adelanto las películas que han pasado por delante de mis ojos en esos dos días, con temática totalmente diferente pero que han conseguido entretenerme. La primera de ellas fue "La Cumbre Escarlata" de Guillermo del Toro, y la segunda ha sido "Mi Gran Noche" de Alex de la Iglesia, Totalmente opuestas pero muy interesantes ambas.

Pero ahora no escribiré sobre ninguna de las dos porque quiero centrarme en hacerlo bien (además a una de ellas tuve la oportunidad de asistir al estreno en exclusiva de la mano de mi pareja y gracias a Movistar Plus, y creo que por ello se merecen sendos post aparte)

También os adelanto que en esta agenda tan social y llena de eventos que tengo ultimamente, asistiré al partido de futbol sala que tendrá lugar en Torrejón de Ardoz este próximo sábado entre el Movistar Inter- FC Barcelona para ver de primera mano como juega el mejor jugador de futbol sala Sergio Lozano, argandeño como yo. Así que ahí hay que estar orgulloso del vecino e ir a animarle.

Sobre todo lo demás la vida sigue igual. Trabajo a tope en estas últimas semanas y ánimos algo más bajos que de costumbre por situaciones personales pero que remontarán como pasa siempre.

Así que atentos que en los próximos días habrá nuevas cositas en la habitación.

Besos y buenas noches soñadores!!!!

miércoles, 14 de octubre de 2015

Buried: claustrofobicamente atrayente



¡¡¡ Buenos días soñadores !!!

Los que leísteis el post que escribí ayer comenté que durante el fin de semana estuve viendo una película de la que iba a realizar uno de mis famosos comentarios. En un principio no lo tenía previsto, pero viendo la insistencia de mi pareja al ver mi cara al finalizar esta me he decidido a escribir sobre ella. Además se sumo al hecho de que seguramente no pueda ir al cine esta semana y no quiero dejar de recomendaros una película.


“Buried”, el título ya lo dice todo (Enterrado), ya te adelanta sobre que va a ir la historia. Para aquellos que no hayan oído hablar de ella todavía comentaros que es una película del año 2010. Dirigida por Rodrigo Cortés y escrita por Chris Sparling. Se trata de una coproducción española- estadounidense, con un protagonista que hace grande el film, Ryan Reynolds. Con dificultades desde el principio, el propio Cortés comentaba como el guión había estado deambulando por Hollywood cerca de un año debido a la negativa de producir una película rodada íntegramente en una caja.

Porque efectivamente la acción se desarrolla durante sus 90 minutos dentro de un ataúd enterrado bajo tierra. 90 minutos que corresponden al tiempo que tiene el protagonista para poder salir de él. La película nos acerca a Paul Conroy un conductor de camiones norteamericanos que se ve envuelto en una afrenta en Irak y despierta enterrado vivo dentro de esas cuatro paredes que son la caja.

No sabes como ha llegado hasta allí, solo sabes que tiene una hora y media para reunir el dinero que sus secuestradores le piden o sino morirá. Es a partir de ahí cuando empatizas con el protagonista y rezas porque el dinero sea reunido.
Con la angustia que proyecta el personaje por el miedo a quedarse sin oxígeno, o a oscuras (cuenta con un mechero, una linterna y dos barras de luz para aguantar todo el tiempo) tu también respiras con menos intensidad como intentando no gastarle ese aire tan necesario.



Es después de hablar con sus secuestradores cuando empieza la acción, el momento de llamar a todo aquel que pueda ayudarle. Desde su trabajo, sus familiares, hasta el FBI, quienes tratarán de apoyarle anímicamente dándole ánimos para que no pierda la esperanza. Es curioso la cantidad de emociones que puede mostrarnos Ryan Reynolds a lo largo de los minutos. Desde la desesperación, la tristeza, la felicidad, la rabia…todo sin olvidar que está dentro de un ataúd y que solo se vale de su cara y su voz para transmitirlo.

Rodada extraordinariamente bien en 17 días (tiempo suficiente para que hasta al propio protagonista se le curase su claustrofobia) cuenta con un montaje y un sonido que ayuda a que la historia vaya avanzando sin que te des cuenta. Eso acompañado de un guión bastante bueno, aunque para mi con algunos fisuras que no os puedo comentar porque sino os chafaría la película, y un final que personalmente no me terminó de convencer y que me dejó con cara de ¿pero esto qué es? ¿Por qué nos haces esto Rodrigo? Además de no compartir la canción elegida para los títulos finales que me parece que está fuera de lugar y que ayudó a que mi cabreo fuera a más lanzando improperios a todos los que habían participado en la creación del film.






La película obtuvo tres premios Goyas de los diez a los que estaba nominada.
El que más sufrió durante el rodaje fue el pobre Ryan que acabó con una herida en la espalda de estar jornadas de doce horas tumbado, una calva en la parte posterior de la cabeza y las manos llenas de quemaduras producidas por el mechero del que se vale para iluminarse. Pero gracias a esto obtuvo un gran reconocimiento público.

En resumidas cuentas decir que Buried es un señor peliculón, de esos que cuesta que se rueden en España. Que si que es verdad que a mi me dejó con un sabor agridulce, pero como siempre digo es una opinión personal (conozco gente a la que le encantó). Yo la recomiendo para una tarde de estas que se van acercando. De las de estar tirados en el sofá. La crítica le dio un 7,2 sobre 10 y yo personalmente le doy un 8, ahora solo queda esperar a ver cuanto le dais vosotros.


Hasta la próxima soñadores. 

martes, 13 de octubre de 2015



Buenas soñadores

¿Cómo os han tratado los días desde la última vez que contactamos? ¿Habéis tenido un puente provechoso?
La verdad es que no sé si a vosotros os pasará lo mismo que a mí, pero tengo la sensación de que cuantos más días libres tengo menos descanso.
Se supone que los fines de semana están hechos para descansar después de una larga semana de trabajo. Pero yo lo que hago es cargármelo de cosas que no puedo hacer a diario. Y si ya encima juntas más de dos días de asueto ¡apaga y vámonos! no paro.

Mi planning comenzó el viernes y duró hasta ayer mismo lleno de cosas que hacer. Visitas a lugares nuevos, risas, tiempo en pareja con las amigas etc... así que poneos cómodos y empecemos con el recorrido





Todos los que me conocen saben que desde hace años los viernes son sagrados para mí y mis amigas. Siempre que podemos quedamos ese día. Cuando éramos pequeñas solo podíamos permitirnos unas chucherías en la plaza del pueblo, con el paso de los años nos fuimos aficionando a tomar algo en nuestro bar, el Evano, y ahora que la mayoría tenemos un trabajo solemos hacer cena más copa, con el único objetivo de cotillear, contarnos como ha ido la semana, las buenas nuevas que tenemos en nuestra vida, etc. Este viernes decidimos probar un sitio nuevo que me habían recomendado para cenar. Se trata de un japonés llamado Shibuya (Avenida de Madrid 25, Nave 4C, Arganda del Rey). Recomendable al 100%, tienen una amplia carta llena de típicos platos asiáticos, una decoración muy bien ambientada: punto aparte el decir que te facilitan el comer con palillos, (cosa que yo soy incapaz de hacer), ya que te dan una especie de "ayudadores" para que puedas usarlos como todo un experto. El precio es bastante asequible y además puedes alargar la cena tomándote la copa en el mismo lugar.

(Os dejo el enlace de su página web por si queréis verlo más detenidamente: http://restauranteshibuya.es/index.html )





El sábado tuve la oportunidad de conocer el pueblo donde tanto tiempo ha pasado mi pareja cuando era pequeño, además de pasar una agradable velada con sus tíos y primos conociéndonos en persona. Santa Cruz de la Zarza es un pueblo pequeño pero que cuenta con monumentos en cada una de sus esquinas. El arco de la Villa, dos iglesias imponentes (una de ellas cuenta con una vista panorámica del pueblo preciosa), casas antiguas llenas de escudos nobiliarios. En fin un pueblo digno de visitar y descubrir algo de su pasado histórico. Acabando ya el día decidimos tener una noche de relax en su casa sentarnos en el sofá y ver una película de la que él me ha pedido que haga una crítica al más puro estilo de las que hago ahora. Así que atentos a lo que pueda escribir en breve.




El domingo fue el día destinado a la amistad. Nos esperaba San Lorenzo del Escorial, con su maravilloso monasterio. Cogimos a "Astrito" (la nueva adquisición a motor de una de las chicas) y nos fuimos para allá con más nubes que sol pero con unas ganas tremendas de pasar un día diez. Y así fue.
Recomiendo a todo aquel que no haya visitado este monumento que lo haga. Que se pierda entre las estancias de tan histórico lugar. Que se empape de la historia que nos acercan los guías. En serio digno de ver. Comimos en un sitio pequeño pero muy acogedor. El restaurante "El Candil", abierto desde 1956, nos ofrece en su carta platos exquisitos y con un trato inmejorable.
Acabamos el día haciendo una cena con sabor mejicano y con una partida de "Party" de esas que dejan momentos memorables.


Y para acabar y ya el día de la Hispanidad, este 12 de octubre, decidí relajarme y pasar más tiempo en casa. Aunque la pereza no me impidió el quedar para tomar algo con una amiga a la que veo con menos frecuencia de la que querría.


He acabado cansada pero llena de alegría por todo lo que he hecho, y en la compañía de quién lo he hecho.
Contadme ahora vosotros que habéis estado haciendo en este puente.
Hasta la próxima soñadores.

jueves, 8 de octubre de 2015

Regresión: la sugestión hecha película



Buenos días soñadores

¿Cómo va la semana? La mía especialmente ocupada, de ahí que haya tardado algo más en publicar entrada nueva, pero toda ocupación luego tiene su recompensa, que en este caso llega en forma de puente de tres días, puente que yo ya tengo lleno de planes. Aunque sobre eso ya os iré contando en días venideros...

Porque ahora de lo que toca hablar es de "la película de la semana" que nos llega de la mano del oscarizado Alejandro Amenábar. Doy por hecho que en este momento todo el mundo ha oído hablar de Regresión. Su campaña publicitaría y promocional ha sido impresionante con apariciones en televisión, portadas de revista y un estreno por todo lo alto. Eso es lo que se espera de un director que convierte todo lo que hace en éxito.

Regresión es una película diferente, con cierto parecido a otros filmes del mismo director como Tésis o Abre los Ojos, pero dándole una vuelta de tuerca hasta a la propia forma de pensar del espectador. O por lo menos eso es lo que consiguió conmigo.
Definida por la gente que ha ido a verla como "una película que no da miedo, sino que trata sobre el miedo" yo me aventuraría a decir que lo que realmente nos intenta explicar es el funcionamiento de la mente humana y lo que la sugestión es capaz de hacernos.

El guión de la película es impecable con una gran actuación de Ethan Hawke, un policía que se verá inmerso en un caso relacionado con rituales y sectas satánicas. Un policía que llegará hasta la locura misma con tal de resolver el caso que le ha sido asignado y en el cuál llega a meterse hasta tal punto, que pasa a ejercer un rol protector, el papel de padre, con la otra cara de la moneda de la película, Emma Watson. 
De ella decir que yo por más que la veo actuar lo único que puedo ver es a Hermione Granger. No consigo desvincularla de ese personaje y creo que en cierta parte el problema reside en su forma de actuar exactamente igual en casi todas las películas que hace (tampoco ayuda que se tire  llorando y con cara de haba toda la película), por ese mismo motivo es por el que yo (hablo como opinión personal) no llegué a empatizar con ella en ningún momento.

La banda sonora junto con la fotografía ayuda a meterte en ese universo oscuro. Tomas con lluvia y tormentas que se alternan con las ya citadas lágrimas de la Watson. Tomas donde los personajes pasan frío, el mismo frío que provoca el miedo. Y con una música que anticipa lo que va a suceder posteriormente.

Personalmente me hubiera gustado que se adentrara un poco más en el tema de los rituales satánicos que a mi entender pasan un poco por encima, aunque sí que es cierto que salen plasmados en la película, pero tengo la sensación que se centran más en la relaciones familiares de los personajes. Eso sí aunque se intente tratar un tema que a priori no tiene nada de gracioso, a lo largo de la película encontramos "gags" en conversaciones que hacen sonreír al espectador. De la mano del protagonista y de su inseparable compañero de batallas el psicólogo.

En definitiva, si lo que buscan es una película de miedo, viendo Regresión no lo van a conseguir. Si lo que buscan es salir del cine con la sensación de que han jugado con su forma de pensar y con su propia mente, es la película idónea. Porque Regresión puede gustar o no, se puede ser crítico con ella o no, pero de lo que no cabe duda es de que consigue que se hable de lo que ha pasado entre las cuatro paredes del cine tiempo después de su finalización. Y eso es lo que realmente hace buena a una película, que se hable de ella cuando las letras de créditos han llegado a su fin.

Mi nota para lo nuevo de Amenábar es un 7 y os invito a que os dejéis sugestionar por ella en estos días.

(PD: si queréis verla en cines Cinesa os informo que la entrada cuesta un eurito más. De nada)







lunes, 5 de octubre de 2015

Reseña: Libro Eudum




Soñadores quiero acercaros hasta vuestros hogares un libro del que he podido disfrutar durante este verano y que recomiendo al 100%.

Se trata de Eudum: Tierra Negra, de la escritora G. Polant. 

He de decir que el libro llegó a mis manos a través de mi madre quien se lo leyó previamente y me aconsejó que lo hiciera yo también. Así que en verano que es cuando más tiempo libre tengo para disfrutar de ese placer fue cuando decidí ponerme manos a la obra y leerlo.
La sipnosis consiguió que le diera una oportunidad, los vampiros (co-protagonistas de la historía) siempre me han llamado la atención; pero la mezcla de estos más brujas, hechiceros y gárgolas grifos hizo que me embarcará en el universo Eudum.

Se trata de un libro que combina aventura, acción y un amor pasional. La protagonista del libro Stella tendrá que llevar a cabo una misión cuyo objetivo se basa en mantener el equilibrio entre el bien y el mal. Para ello contará con la ayuda de los ya citados gárgolas grifos, hombres lobos, hechiceros... Y tendrá que realizar la misión encomendada no solo en nuestro tiempo, sino también en la antigüedad,(muy bien recreada por la escritora con sus constumbres).

Uno de los puntos que más me llamó la atención sobre el libro es que no solo nos ponemos en la piel de la protagonista al leerlo, sino que a lo largo de los capitulos vamos cambiando de personaje narrativo, lo que nos hace comprender la historia desde distintos puntos de vista, viendo las preocupaciones de cada uno, y como afrontan las distintas situaciones que se les plantea.
Además las descripciones que hace sobre sitios que estamos acostumbrados a ver constantemente como la Catedral de Notre Dame, o el París nocturno que sale en tantos programas, hace que te metas en la historia como si fueras un personaje más.

Los personajes están bastante bien escritos. Cada uno tiene una personalidad distinta que se enlaza perfectamente con el transcurso de la historia. Encontramos a la heroína y protagonista absoluta, los amigos que ejercen más bien un rol de consejero y "padre" ficticio, los antagonistas con la malicia que les tiene que caracterizar, etc.
Mención aparte tiene Assur quién creo que enamora a todas y cada una de las féminas que leen el libro por esa personalidad tan atrayente.

Diálogos sobre la soledad, el miedo al amor, a ser correspondidos; que a mi personalmente me parecieron impecables porque también los he vivido, son pensamientos por los que todos pasamos a lo largo de nuestra vida. Un gran punto a su favor.

Para aquellos que me digáis "bueno pero es que otro libro de vampiros y seres fántasticos ...ya cansa", os digo ERROR porque este libro no tiene nada que ver con otros de ese estilo, aquí los vampiros no brillan ni son virginales, al contrario son seres vengativos con sed de sangre. Y el resto de personajes no son florecillas silvestres, se enfadan, utilizan palabras mal sonantes... en definitiva viven y sienten como lo hacemos el resto de humanos.

Por ello os recomiendo este libro, que por lo que tengo entendido va a tener continuidad con otros tantos. Os recomiendo engacharos al universo Eudum y a todo lo que su joven escritora puede ofrecernos. Ahora que las navidades están cerca de llamar a la puerta que mejor regalo que este libro, así no solo culturizamos a la sociedad sino que además la entretenemos.

Lo dicho EUDUM: Tierra Negra. Apuntarlo en vuestra memoria.


(Si queréis haceros con él podeís conseguirlo a través de Amazon)